22 июля мир потерял Оззи Осборна — голос, лицо и символ тяжёлого рока. Даже незадолго до смерти он не отпускал сцену: в начале месяца дал последний концерт в родном городе. За свою жизнь он успел добиться многого и оставил после поистине масштабное наследие как в виде личного творчества, так и в виде многих последователей и групп, вдохновленных его существованием.
Обычно о людях творчества узнают после смерти. Как говорится, чтобы искусство обрело культовость, его создатель должен умереть. Оззи же всегда нарушал правила и творил безумства, потому обрел популярность давно. Врезающийся в мозг образ, бешеная харизма и умение создавать шоу стали его визитными карточками. Он стал настоящим отцом тяжелого рока и протоптал дорогу другим исполнителям. Но что, если бы такой человек никогда не рождался? Или просто никогда не стал посвящать себя музыке? Предлагаю на пару минут вообразить, что Оззи Осборна стерли из мира, ведь только так можно оценить значение его жизни и творчества для всего рока.
Прощай, тяжелый рок
Сложно представить, что целый музыкальный жанр не будет создан только из-за отсутствия одного человека. Пусть Оззи Осборна и считают его отцом, но мир не стоит на месте, да и то, что пришло в голову одному человеку, с большой вероятностью когда-нибудь прокрадется на задворки сознания другого. Поэтому жанр металл рано или поздно родился бы. Это так. Но с большой вероятностью он будет отличаться от того, что мы имеем сейчас. Другое звучание, другие лица и другое время. Сложно сказать, сколько бы времени потребовалось на формирование тяжелого рока без фигуры Осборна, но, скорее всего, больше. И уж точно он бы не был таким дерзким, с долей безуминки, присущей Осборну.
Мир без Осборна — это, возможно, мир, где металл приходит из прогрессивного рока, а не из кипящей бирмингемской злобы. Это может быть жанр, которому чуждо хулиганство, но привычны сложные риффы, концептуальные альбомы и академическое презрение к шоу. А ведь именно за шоу многие любят рок. Это не столько музыка, сколько сочетание нарочитой театральности, взрыва эмоций и музыки, которая проникает в каждый нерв. И, скорее всего, он бы стартовал на 5-10 лет позже, как реакция на пост-панк или глэм, а не как самостоятельное восстание звука.
Другие лица рока
Среди ваших любимых групп числится Metallica? Или Slayer? А возможно, даже Iron Maiden? В таком случае держитесь крепче, ведь без появления на сцене Осборна они могли бы и не сформироваться или играть совсем другие песни, потеряв характерный почерк, который, по признаниям участников групп, во многом основывался или даже скорее рос на стиле Black Sabbath.
Скорее всего, мы бы не услышали тех самых гитарных риффов, от которых внутри всё сжимается, словно приближается что-то зловещее. Не было бы этой вязкой, тяжёлой основы, которую задала музыка Sabbath — то, что стало скелетом для треша, дума и даже спид-метала. Представьте себе Metallica без «Blackened» или Slayer без «South of Heaven» — звучит почти абсурдно, но в альтернативной реальности это могло быть нормой.
Да и сами музыканты, вероятно, выросли бы на других кумирах. Не с Оззи и Тони Айомми в наушниках, а с кем-нибудь вроде Led Zeppelin или Deep Purple — спору нет, не менее великие исполнители, но всё же с другой манерой творчества. С другим градусом агрессии и мрака. Осборн совершил прорыв: он разрешил быть громкими и пугающими. Иногда уязвимыми, иногда грязными, а порой совершенно безумными. Он убрал из уравнения приличия. Он не просто вывел металл на сцену — он дал ему хриплый, надломленный голос. Без него множество других любимых групп, возможно, так и не вышли бы из своих гаражей. Или вообще никогда не собрались бы.
Исчезновение облика Темного принца
Готичный имидж Оззи стал неотъемлемой частью его влияния на музыку и эстетику рок-сцены. Поскольку он сразу смекнул: музыка — это не только про звук. Люди всегда хотели зрелищ, и именно их давал Осборн. Он совместил в себе обличья музыканта и шоумена, которые потом с радостью переняли и другие исполнители.
Мэрилин Мэнсон, например, публично признавал, что манера Осборна устраивать готическое шоу отложилась в его музыкальной ДНК. Осборн не просто пел — он создал с нуля живой архетип, в котором совместил смерть, мрак, грех и иронию. Его внешний вид — это не эпатаж ради хайпа, хотя во многом работал он именно так, а спектакль на грани религиозного бунта и насмешка над бренным существованием. Чёрные наряды, кресты, тени под глазами, застывший взгляд — Осборн выглядел так, будто его воскресили, чтобы он мог вещать вечно.
Без Осборна металл и готика никогда бы не обрели ту самую мрачную символику, благодаря которой тяжёлая музыка не только звучит, но и выглядит как вызов обществу. Исчезновение облика Тёмного принца — это не просто утрата цепляющего образа. Это уничтожение визуального олицетворения целой субкультуры.
Никакого лайв-шоу о знаменитостях
Осборн — настолько культовая фигура, что однажды зашёл даже на «чужую» территорию телевидения. В 2002 году, когда о стримингах ещё и не мечтали, он позволил камерам проникнуть в свой дом. Почти без сценария, без репетиций, семья Осборнов просто показывала свою повседневную жизнь. И это, на удивление, стало настоящим хитом. Зрители увидели кумира без грима, без глянца и без пафоса — просто человека, который, споткнувшись о порог, матерится под нос или в халате стоит в гостиной среди детей и собак, явно не понимая, что вообще происходит.
Если на сцене Оззи был Темным принцем и рок-иконой, то в стенах своего дома он становился удивительно «настоящим». И, как выяснилось, именно этого не хватало аудитории.
Шоу получило премию «Эмми» и заняло лидирующие позиции в рейтингах MTV, доказав: публике важна не только музыка, но и личность за её пределами. «Семейка Осборнов» стала настоящим первопроходцем реалити-телевидения, открыв дорогу будущим проектам о жизни звёзд. Так началась эпоха лайв-контента — задолго до всеобщей ее популяризации.
Жил, жив и будет жить
Мир, в котором не было бы Оззи Осборна, легко представить, но, честно говоря, даже пары минут хватило, чтобы понять: это мир, в котором не хочется существовать. Слишком осторожный, скучный, лишенный стольких аспектов культуры, что, кажется, вычеркнув из истории Осборна, автоматически пропадает эпоха. Эпоха хриплых голосов, дребезжащих от гитарных риффов стекол. Правда, летучих мышей этот мир бы устроил: без Оззи никто не откусывал бы им головы на концертах. Возможно, кто-то другой в итоге сумел бы создать тяжелый рок с нуля, но это уже была бы другая история, с другими героями.
Оззи Осборн успел при жизни стать легендой — причём легендой, который не боялся выглядеть нелепо, быть уязвимым, стареть, забывать, материться, но при этом всё равно влиять, вдохновлять и вызывать восхищение. Он был той самой искрой, которая подожгла фитиль тяжёлой музыки, и тем человеком, который показал: даже самые безумные идеи можно превратить в шоу, в культуру и в историю.
Теперь его нет. Но он и не исчез — его голос и его дух пронизывает каждую композицию, творчество совсем других людей, клипы и интервью. В каждом раскатистом риффе, в мелькающих на сцене крестах и подведенных черным глазах есть доля Осборна.
И если музыка действительно может подарить бессмертие, то Оззи она явно им не обделила.
Металлистам по статусу положено носить на себе много металла, но и среднестатистический человек порой вынужден этим заниматься и носить с собой ключи и прочую мелочь. Для удобства их лучше держать вместе, и в этом поможет подборка 10 брелоков для ключей со своей фишкой. Если же необходимых вещей больше, чем парочки ключей, то стоит присмотреть хороший рюкзак здесь 10 мужских чёрных рюкзаков для города.
Изображение в превью: